大家好，我是《上海戏剧》编辑小忻
我相信有很多朋友大概也和我一样，
这两天无心看戏，一心向片
因为明天早上就是一年一度的上海电影节开票的日子
一份庞大的电影节片单是否已经让你选择困难、无从下手了？
趁着电影节的东风（蹭热度），
我也来个大家推荐几部和“戏剧”有关的佳片，
供大家参考（给抢票添乱）。
《曹操与杨修》
终于等到这部舞台经典的影像呈现了！相信戏迷朋友已经不用我多介绍了。
新编京剧《曹操与杨修》是新时期戏曲的里程碑之作，能搬上银幕让更多的人群看到并了解这部经典，不但是主演、京剧名家尚长荣的心愿，相信也是广大戏迷的心愿，从这个意义上说，电影版已经达到了目标。这次的电影版主演依然是舞台原版的尚长荣与言兴朋。
除了首映的《曹操与杨修》，这次电影节还有戏曲片单元。正如我们所一直强调的，从戏曲到戏曲电影，不但要面向戏曲观众，更要面对电影观众，电影版做得如何，还有待检验。
纪录片《古巴花旦》
一句话点评的话，就是古巴华裔姐妹的粤剧梦。
纪录片《古巴花旦》的故事发生在古巴首都夏湾拿（今称哈瓦那）出生、自小学习粤剧的何秋兰和黄美玉，既是独生女儿、又是舞台姐妹。何秋兰的养父方标因为家人反对他学戏而由广东远走古巴，黄美玉的中国父亲则是华人街有名的裁缝。两人生长在三、四十年代繁荣的夏湾拿，小生黄美玉学习过功夫和舞狮，花旦何秋兰则以俏丽扮相和婉转歌喉红遍古巴各个华埠。1959年“革命”后，何秋兰做了收银员，黄美玉做了外交官。两人进入花甲之年后，在被时间磨蚀的华人街，试图重新排演粤剧，她们是否还能找到当初少女梦幻的舞台？
导演魏时煜的前作《金门银光梦》也曾在上海电影节放映过，颇受好评。
《豺狼时刻》
在伯格曼的艺术中，电影和戏剧其实是密不可分的，他不但执导电影，同时还在剧院担任导演工作。今年是伯格曼诞辰100周年，舞台上也有不少伯格曼的作品上演。上影节的伯格曼单元的作品都是大师的经典作品，其中《豺狼时刻》是伯格曼的唯一一部恐怖片。伯格曼钟爱莫扎特的《魔笛》，在自传中，他说，在《豺狼时刻》里，他尝试呈现《魔笛》中他最感动的场景，还有片中音乐的运用，也都体现了伯格曼对音乐的热爱。
《冷 战》
导演帕维乌·帕夫利科夫斯基凭借本片获得了今年戛纳电影节的导演奖，讲的是 19世纪50年代到60年代间，一个波兰艺术团里一位音乐家和一位女歌手之间的爱情故事，他们辗转在波兰、南斯拉夫、巴黎，辗转在不同阵营之间的爱情生活。在这段故事里，，但我们也能从艺术这个角度去看待艺术家的选择和艺术理念的碰撞，音乐是本片艺术的承载者。
《基伯龙三日》
这次电影节将连映罗密·施耐德的《茜茜公主》三部曲，如果对这位传奇女星感兴趣，新片《基伯龙三日》也不要错过。影片以1981年在基伯龙罗密·施奈德与《明星周刊》记者迈克尔·于尔格斯进行的为期三天采访为背景，施奈德在采访中完全敞开心扉——直至崩溃的边缘。
几个人物，一个封闭环境、多次的交锋，这是戏剧舞台上、银幕上非常喜爱表现的一个题材和场景（也是我个人很喜欢的），比如从戏剧到电影的《对话尼克松》、《杀戮之神》、《这个男人来自地球》；也有如《十二个人》《不道德的审判》这样从电影到戏剧的。
《芭芭拉》
2017年是法国香颂女王芭芭拉（Barbara）逝世20周年，法国举行了很多活动来纪念这位传奇歌手。文艺界纷纷推出话剧、纪录片、电影和展览，纪念她、缅怀她。其中就有法国电影人马修·阿玛里克的这部电影《芭芭拉》。电影《芭芭拉》讲述了一名女演员(珍妮·巴利巴尔饰)为了在传记片中饰演歌手芭芭拉，而模仿角色的一举一动、一颦一笑，自我渐渐被角色吞噬。
有趣的是，今年法国传奇女星朱丽叶·比诺什也将带着一部舞台作品的“芭芭拉”——入选阿维尼翁IN单元的音乐戏剧《生如夏花》来中国巡演，这部作品在讲述芭芭拉故事的同时，混合了表演者对她的回忆。无论是题材，还是形式，与电影《芭芭拉》放在一起，真有种“不谋而合”的感觉。
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最后，祝明早抢票顺利！
都能买到心仪的电影票！
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